Nordic Painting: The Rise of Modernity reúne los estilos y obras más significativos del arte nórdico moderno mientras crea una interesante visión cultural e histórica de toda Escandinavia. Complementado con ricas ilustraciones, los capítulos temáticos ofrecen cada uno una perspectiva sobre el arte nórdico desde el siglo XIX hasta la actualidad. El libro fue escrito por las historiadoras del arte Katharina Alsen y Annika Landmann, quienes se especializan en arte nórdico moderno, y fue publicado por la editorial de arte Prestel.
Paisajes encantadores, escenas de género idílicas, interiores inundados de luz y retratos atmosféricos: este libro ricamente ilustrado presenta las direcciones estilísticas, artistas y obras más importantes de la pintura nórdica. Concentrándose en el período de finales del siglo XIX y principios del siglo XX, se centra en Dinamarca, Suecia, Noruega, Finlandia e Islandia, pero también considera las igualmente interesantes regiones nórdicas de las Islas Feroe, Groenlandia y la frontera germano-danesa.
Las autoras Katharina Alsen y Annika Landmann investigan temas pictóricos importantes como paisajes, interiores, motivos urbanos y abstracción sobre la base de obras significativas de artistas como Edvard Munch, Vilhelm Hammershøi, Helene Schjerfbeck, Jóhannes S. Kjarval y Sigrid Hjertén.
Basándose en la investigación más reciente, esta extensa monografía aborda diversos temas, incluyendo la interacción entre artistas nórdicos y centroeuropeos y el desarrollo del modernismo en el arte nórdico. Al mismo tiempo, abre nuevas perspectivas sobre el presente: una consideración de las obras de artistas contemporáneos como Ragnar Kjartansson y Olafur Eliasson, que hacen referencia tanto temática como formal al siglo anterior, elucida la perdurable importancia del arte nórdico incluso hoy en día.
